Christina Peel

Akershus Kunstsenter 05.06.2015-02.08.2015

Blog

No Comments


Share this post

flyersammen

 

 

Velkommen til åpning av Akershus Kunstsenters sommerutstilling 
fredag 5. juni kl. 19–22!

SOSIALE KONSTRUKSJONER

Haugen/Zohar Arkitekter
Christina Peel
Kristine Roald Sandøy
Runa Vethal Stølen

Et samfunn knyttes sammen av ulike strukturer, fysiske så vel som immaterielle, som har ulike implikasjoner på våre liv. Arkitektur er en slik form for sosial konstruksjon, visuell kunst en annen.

Et kunstsenter har potensiale til å være et samlingssted som inviterer til felles opplevelser med utgangspunkt i kunsten, og i prosessen fram mot nytt bygg til Akershus Kunstsenter har dette vært et viktig mål å ivareta. I juni 2014 ble vinnerutkastet til nytt kunstsenter kåret: «Åpent hus» av Haugen/Zohar Arkitekter. På bakgrunn av dette ønsker vi å presentere Haugen/Zohar i en større bredde før det nye kunstsenteret blir oppført.

I kraft av å samle til felles opplevelse kan også kunsten ha en sosial funksjon. I kunstsenterets første etasje har vi invitert tre kunstnere som på ulikt vis jobber med et arkitektonisk uttrykk, enten gjennom større skulpturer, keramiske vegginstallasjoner eller mindre konstruerte smykkeobjekter hengende eller montert i rommet: Christina Peel, Kristine Roald Sandøy og Runa Vethal Stølen. 

Fra arkitekturens monumentale skala via skulpturer ned til brosjens og armbåndets mennesketilpassede størrelse, vil vi invitere til refleksjon rundt enkeltverk så vel som hva sosiale konstruksjoner kan innebære. Gjennomgående i utstillingen er en utforskning av hvordan vi forholder oss til kunsten, men også hvordan den forholder seg til oss.

Haugen/Zohar Arkitekter (HZA) er et Oslo-basert kontor etablert i 2006 av arkitekt og kunstner Marit Justine Haugen (f. 1973) og arkitekt Dan Zohar (f. 1972). HZA er opptatt av at arkitektur er knyttet til et spesifikt sted, tegnet av og for mennesker. En av grunntankene til HZA er ønsket om å etablere relasjoner mellom fortid og nåtid, kultur og minner, men viktigst av alt relasjoner mellom mennesker, deres historier og deres omgivelser. HZA opptas av politiske, sosiale og miljømessige hensyn i samfunnet, og etterstreber å formidle dette gjennom arkitekturen. Alt de gjør bunner i empati for samfunn og mennesker, og en idé om at arkitektur har en funksjon utover sin egenverdi. Over en etasje i kunstsenteret vil arkitektene illustrere deler av sin praksis, og hva de legger i begrepet sosiale konstruksjoner.

Kristine Roald Sandøy (f. 1982) arbeider med skulptur og installasjon, og hun har lenge fokusert sine arbeider rundt utforskning av skulpturer der ulike balansepunkter står sentralt. I utstillingen vil Sandøys kinetiske skulptur The Brazz Dream vises i samspill med to andre arbeider.
Sandøys skjøre, kinetiske skulpturer kan blåses forsiktig på av betrakteren, slik at det settes i gang en bevegelse. Den tilsynelatende lille og enkle gesten og den effekten den har på skulpturen, danner en mulig metafor for hvordan våre hverdagslige og tilsynelatende trivielle handlinger har konsekvenser for andre, uansett størrelse. Sandøys finstemte arbeider synes å fokusere på tilstedeværelse og kontemplasjon, energi og ro.

Med utgangspunkt i to reflekterende triangler, har Christina Peel (f. 1977) konstruert en form som repeteres i et eget system, støpt for hånd i uglasert leire i tre farger. Veggskulpturene har tittelen Trikona, sanskrit for «triangel»I den hinduistiske gudeverden står geometriske symboler sterkt, der kombinasjonen av to triangler satt sammen i motstående retninger forener det mannlige og det kvinnelige i en ny åndelig dimensjon.
I arbeidet frem mot denne utstillingen har Peel vært opptatt av gamle tempelbilder funnet i Rajasthan området i India, som i all sin enkelhet og abstraksjon representerer ulike åndelige betydninger. Laget i en konsentrert tilstand, basert på håndskrevne tekster fra den tantriske delen av hinduismen, festes bildene så på veggen og er en aktiv del av den daglige meditasjonen. Tempelbildene er opprinnelig laget med en spesifikk hensikt, og har aldri vært ment å vises for offentligheten. Først nå har de blitt gjort kjent for resten av verden av den franske poeten Franck André Jamme i hans bok Tantra Song, og likheten mellom dem og moderne (vestlig) abstraksjon er påfallende.

Runa Vethal Stølen (f. 1975) arbeider med smykker. Som bruksgjenstand er det likevel en skulpturell side ved hennes smykker, der de fremstår som nærmest tredimensjonale tegninger.
Veien fra arkitektur ned til smykker via skulptur kan synes lang, men Stølens arbeider er ofte utledet fra nettopp arkitekturen. For eksempel kan hun inspireres av kirkerom og kirkegulv. Ikke for å gjenskape dette som konkret form, men snarere for å ha et utgangspunkt med presise mønstre og systemer som kan bearbeides, dekonstrueres og forvandles til romlige, abstrakte former. Resultatet er smykker – bærbare kunstverk – som utforsker grensene mellom kaos og orden.

Utstillingen er kuratert av Rikke Komissar og Tor Arne Samuelsen, og vises i perioden 5. juni–2. august. Akershus Kunstsenter har åpent hele sommeren. 

Åpningstider: 
onsdag–søndag: 12.00–17.00Hvordan komme seg til Lillestrøm: 
Fra Oslo S: ta toget i retning Dal, Eidsvoll, Kongsvinger eller Lillehammer. Togene går hvert 10. min fra Oslo S, kun 11 minutter til Lillestrøm.

Read more

Biennale de la Céramique 2015 – Exposition de Céramique Contemporaine.

Blog

No Comments


Share this post

Biennale de la Céramique 2015 – Exposition de Céramique Contemporaine.
May 24-June 7, 2015

Folded Porcelain, Triptych_front

For the Biennale de la Céramique 2015 – Exposition de céramique contemporaine thématique Frontier, I will exhibit three wall panels titled Folded Porcelain, Triptych.
Folded Porcelain is the title of a series of wall panels made in very thin porcelain consisting of two different forms that folds and mounts inside each other.

In Folded Porcelain, Triptych, different nuances of blue are combined with just a few elements of black. The different tones and the darker areas foster distinct boundaries and frontiers, but at the same time the work stands as a cohesive piece where linear elements are fused.

The Biennial of Ceramics is an artistic and cultural event that takes place in Andenne, Belgium since 1988 and has acquired over editions a national and international recognition.
The event aspires to revive the industrial ceramic history of the city and to build a relationship with contemporary ceramists.

Exhibitions of contemporary ceramics make possible the showing of collections of works expressing the diversity of contemporary ceramics in the world.
They first aim to show major forms of expression and highlight the diversity of expressions, aesthetic renewals, new nuances in research and experiments of the ceramic material.

The exhibition will be presented in the Cultural Center of Andenne.

My participation is supported by:
Norwegian Crafts and
Norwegian Ministry of Foreign Affairs

Biennale de la Céramique

Read more

Silver Prize

Blog

No Comments


Share this post

My artwork, Folded Porcelain, just won silver prize at the 2014 Nantong International Contemporary Craft Biennale. Yeayh!

ChristinaPeel_FoldedPorcelain

 

Read more

Residency in Shigaraki, Japan 2007

Blog

No Comments


Share this post

In 2007 I spent three months working at Shigaraki Ceramic Cultural Park and their Artist in Residence Program. Together with artists from all over the world, we all lived and worked together. Highlights from this period is by far meeting the people in Shigaraki, especially Minori and Takaisan, Italian artist Sandro Lorenzini, my partner in crime Marita Isobel Solberg, the famous Japanese artist Yoshitomo Nara, and many, many more. The work process was very important to me. I spent a lot of time at the local research centre, where I did a lot of testing, and I came up with a phosphorescent ceramic silkscreen colour that could glow in the dark. A lot happened after this.
Also working in the incredible studio facilities. Never been working a place with a kiln that big!
The amazing park and the Museum located around the studio area was just breath taking everyday, and then there was the Lotus pond… and the hills, the nature, all so green and beautiful. I loved the stillness in this village.
And I got to meet the Emperor and Empress of Japan, quite a unique moment. The picture is from Japan’s leading newspaper Asahi.
And of course I went to Kyoto and Tokyo. In Tokyo I lived like Scarlett in Lost in translation. I remember laying in the bathtub and watching the Tokyo skyline. Hope to go back some day.

SCCP2 SCCP

SCCP3 SCCP4 SCCP5 SCCP6 SCCP7 SCCP8 studiopics Studiopics2 Airbrushing colours glowinthedark Phosporescentcolour porcelaincasting silkscreen Silkscreen2 tiling tokyo fra hotel 1 Tokyo1

Read more

Upcoming Exhibitions 2014/2015

Blog

No Comments


Share this post

 

I have, together with two other artists, been invited to participate in Akershus Kunstnersenters summer exhibition for 2015.  The exhibition will be curated by Rikke G.Kommissar and Tor Arne Samuelsen.
And my participation has just been accepted at two international events: The 2014 Nantong International Contemporary Craft Biennale in China. and the Biennale de la Céramique 2015 – Exposition de céramique contemporaine thématique in Belgium.

Read more

The Second China Foshan International Wood-firing Conference

Blog

No Comments


Share this post

 

In 2007 I was happy to be invited to the The Second China Foshan International Wood-firing Conference in Foshan, China.
 A big group of artists from all over the world came to join.

We all met up and did our work together at the Ancient Nanfeng kiln area, which was open to the audience. We had some amazing meals together all over Foshan, and finally, we exhibited our work after the most spectacular opening ceremony I have ever been a part of.
This was in June and the rainy season in Foshan, and I can remember standing outside the big dragon Kiln in this extremely humid weather, with the rain pouring down, the lightning flashed in the sky, and building my clay sculpture..!

Foshan

CP

delharrow

factory

studio

Julietravis

opening3

OpeningImages from the Ancient Nanfeng Kiln area, the Opening Ceremony, works by myself, Julie Travis and Del Harrow.
I met so many wonderful people, here with the amazing Italian artist Nino Caruso.

w nino caruso

Read more

China 2005

Blog

No Comments


Share this post

I have decided to share some photos from my travels and inspiration over the years. Just to give a brief impression of my work and techniques.
First of all here are some photos from my first trip to China in 2005. The year after I finished my masters at the National College of Art in Oslo.
Together with artists from Sweden and Norway, we worked on a permanent exhibition for the new Scandinavian Ceramic Art Museum in Fuping, Xian. FuLe International Ceramic Art Museums (FLICAM), is China’s first International Contemporary Ceramic Museum, constructed by Futo Industrial Group and Dr. I Chi Hsu.
During this time I also spent a lot of time in Beijing, where I worked on all my sketches.

And I travelled to Jingdezhen, “the Ceramic City”, to find the right ceramic colours for my work and organize the order of the big tiles from one of the Factories. I also made a visit to Sanbao Ceramic Art Institute.
All in all a wonderful and life changing experience in many ways.

Participating artists (during my stay):

Ole Lislerud (N)
Marian Heyerdahl (N)
Renata Francescon (S)
Helene Kortner (N)
Jennifer Forsberg (S)
Gert Germeraad (S)

 

1.jingdezen1
Sanbao, Jingdezhen

2.Jingdezhenglaze
Glaze pool, Jingdezhen

3.FuLeoversikt
FuLe International Ceramic Art Museums (FLICAM)

4.FuLe2
The factory, FuLe International Ceramic Art Museums (FLICAM)

5.FuLefactory
The factory, FuLe International Ceramic Art Museums (FLICAM)

6.FuLefactory
The factory, FuLe International Ceramic Art Museums (FLICAM)

10.FuLestudio
Studio, FuLe International Ceramic Art Museums (FLICAM)

7.workinprogress
Work in progress, FuLe International Ceramic Art Museums (FLICAM)

8.workinprogress2
Work in progress, FuLe International Ceramic Art Museums (FLICAM)

9.workinprogress3
Work in progress, FuLe International Ceramic Art Museums (FLICAM)

11.Opening
Opening Ceremony, Scandinavian Ceramic Art Museum, FLICAM

12.JiagntaiXiu1
Christina Peel, Jiangtai Xiu, Scandinavian Ceramic Art Museum, FLICAM

13.JiangtaiXiu2
Christina Peel, Jiangtai Xiu, Scandinavian Ceramic Art Museum, FLICAM

14.xian
Terracotta Army, Xian

15.Platformchina

Dinner at Platform China, Beijing

 

 

 

 

Read more

Welcome to my site!

Blog

No Comments


Share this post

I am very happy to have my new site up and running.  In this blog I will share my thoughts and images from my work in progress.
Stay tuned!

Read more